Аналіз фінансової звітності – Бернстайн Л.А. Леонард Бернстайн: Легенда американської музики Бернстайн Леонард музичні твори

Я не хочу провести своє життя, як Тосканіні, знову і знову вивчаючи ті самі

50 творів. Я б помер від нудьги. Я хочу диригувати, я хочу грати на форті піано. Я хочу писати для Голівуду. Я хочу писати симфонічно ну музику. Я хочу намагатися бути музикантом у повному розумінні цього слова. Ще хочу викладати. Я хочу писати книги та вірші. І я вважаю, щоможу робити все це якнайкраще.

Леонард Бернстайн

Американський диригент, композиторіпросвітитель Леонард Бернстайн народився 25 серпня 1918 року у місті Лоуренс, штат Массачусетс, у ній єврейських емігрантів з України.Семуеля Бернстайна і Дженні Резнік Бернстайна. Бабуся Бернстайна по материнській лінії наполягла на тому, щоб онука назвали Луїсом (Louis), проте сім'я воліла називати хлопчика Леонардом або Ленні, і в 16 років, отримуючи права водія, Леонард офіційно взяв собі це ім'я.

Порівняно з іншими уславленими музикантами Бернстайн почав займатися музикою досить пізно. Лише у десятирічному віці він уперше побачив фортепіано: тітка композитора розлучилася з чоловіком і, переїжджаючи з Массачусетсу до Нью-Йорка, віддала Берстайнам деякі свої речі, серед яких було старе піаніно. Леонард Бернстайн згадував: "Я пам'ятаю, як доторкнувся до нього того дня, коли його привезли... У мене не було сумнівів, що все моє життя буде пов'язане з музикою..."

З 1945 по 1947 Бернстайн був музичним керівником Нью-Йоркського симфонічного оркестру. Після смерті Сергія Кусевицького у 1951 році він очолив оркестровий та диригентський факультет у Танглвуді, де викладав багато років. На початку 50-х Леонард Бернстайн співпрацював з Фестивалем мистецтв при університеті Brandeis. У 1951 році він одружився з чилійською актрисою та піаністкою Фелісією Монтеалегре, яка народила йому трьох дітей.

Бернстайн багато подорожував світом. 1946 року він диригував у Лондоні та на міжнародному музичному фестивалі у Празі. У 1947 він виступав у Тель-Авіві - це започаткувало зв'язок Леонарда з Ізраїлем, продяка лишалася до кінця його життя. У 70-ті композитор записав більшу частину своєї симфонічної музики саме з Ізраїльським філармонічним оркестром. У 1953 році Леонард Бернстайн став першим американським диригентом, запрошеним до міланського театру Ла Скала. Його дебютом за пультом оркестру уславленого оперного майданчика стала «Медея» Керубіні з Марією Каллас у великій партії.

Бернстайн був провідним пропагандистом творчості сучасних композиторів - Самуеля Барбера, Франсіса Пуленка, композиторів-авангардистів 60-х - Вільяма Шумана, Роя Харріса, Пола Боулса та Воллінгфорда Ріґґера.Він багато і охоче виконував і записував твори свого близького друга, американського ком
позитора Аарона Копленда. У молодості Леонард так годинуто грав його «Варіації для фортепіано», що цей твір став візитною карткою Бернстайн-піаніста. Композиторський почерк Леонарда Бернстайна також формувався під впливом творчості Копленда. Бернстайн - автор трьох симфоній, кількох хорових, вокальних та фортеп.іанних циклів, трьох балетів та двох опер. Однак найбільшої популярності набули його роботи для музичного театру. Всього Леонард Бернстайн написав п'ять мюзиклів та одну оперету. І тут він не хотів бути таким, як усі: він азартно зіштовхував класичні інтонації та сучасні ритми, культивуючи свій особливийлектичний стиль. Дочка композитора Джемі так охарактеризувала творчість свого батька: «Він складав джазову музику для концертних залів та симфонічну музику для бродвейської сцени».

Два диригенти – одна симфонія. Мравінський та Бернстайн. 5 симфонія Шостаковича.

На початку 40-х хореограф, що подає надії, на ім'я Джером Роббінс поділився з Бернстайном своєю ідеєю танцювального спектаклю про трьох моряків, які проводять 24 години в Нью-Йорку. В результаті з'явився балет «Безтурботні», прем'єра якого відбулася в 1944 році. Цей проект започаткував композиторську кар'єру Бернстайна та його співпрацю з Роббінсом, разом з яким він створив ще два балети — «Факсіміле» (1946) та «Діббук» (1974).

Сюжет «Безтурботні» отримав свій розвиток у мюзиклі «Звільнення до міста». Співавторами Бернстайна стали режисер Джордж Еббот, і лібретисти Бетті Комден та Адольф Грін. Як і в балеті, дія шоу розгорталася у Нью-Йорку під час Другої Світової війни, а його головні герої — моряки Габі, Чіп та Оззі — вирушали у звільнення до Нью-Йорка, де за відведені ним 24 години переживали романтичні пригоди. Шоу дихало молодістю і запалом і не пройшло непоміченим на Бродвеї.

У 1971 році Бернстайн був запрошений на рік до Гарварду на почесну посаду професора поезії імені Чарльза Еліота Нортона. Серед учасників цієї програми були не лише визначні поети та літератори, а й історики мистецтва, і музиканти, такі як Ігор Стравінський та Аарон Копленд. Бернстайн підготував для Гарварда цикл із шести лекцій, під назвою «Питання без відповіді». У ньому, використовуючи актуальний у той час міждисциплінарний підхід, він аналізував музику крізь призму лінгвістики, естетики, філософії та музичної історії. За рік, проведений у Гарварді, Бернстайн став кумиром студентів та був визнаний «людиною року».

Леонард Бернстайн написав кілька книг, в яких розглядалися різні аспекти музичної культури: «Радість музики» (1959), «Концерти для молоді», «Нескінченна різноманітність музики» (1966), «Питання без відповіді» (1976) та «Відкриття» ( 1982).

1990 року Бернстайн був змушений залишити диригування за станом здоров'я. Це був непростий крок для людини, яка звикла завжди бути на увазі. Через п'ять днів після оголошенняпро звільненняЛеонардБернстайн помер.У день його похоронної процесії вулицями Манхеттена робітники-будівельники махали своїми капелюхами і кричали: "До побачення, Ленні."

Похований композитор на Грінвудському кладовищі в Брукліні. Діти поклали в труну отцадирижерську паличкуБернстайна, партії П'ятої симфонії Малера.

musicals.ru ›world/persons/leonard_bernstein

Раніше:Видатний диригент XX століття, композитор Леонард Бернстайн ()

Ну, хіба немає в ньому таємниці? Він так горить на естраді, так віддається музиці! Оркестри його обожнюють.
Р. Челетті

Діяльність Л. Бернстайна вражає насамперед своєю різноманітністю: талановитий композитор, відомий усьому світу як автор мюзиклу «Вестсайдська історія», найбільший диригент XX ст. (його називають серед найбільш гідних наступників Г. Караяна), яскравий музичний письменник і лектор, що вміє порозумітися з найширшим колом слухачів, піаніст і педагог.

Стати музикантом Бернстайну було призначено долею, і він уперто йшов обраним шляхом, незважаючи на перешкоди, часом дуже значні. Коли хлопчикові було 11 років, він почав брати уроки музики і вже за місяць вирішив, що буде музикантом. Але батько, який вважав музику порожньою забавою, не оплачував уроки, і хлопчик почав сам заробляти гроші на вчення.

У 17 років Бернстайн вступив до Гарвардського університету, де навчався мистецтву твору музики, гри на фортепіано, слухав лекції з історії музики, філології та філософії. Закінчивши університет у 1939 р., він продовжив навчання – тепер уже у Музичному інституті Кертіс у Філадельфії (1939-41). Подією у житті Бернстайна стала зустріч із найбільшим диригентом, вихідцем із Росії, С. Кусевицким. Стажування під його керівництвом у Беркширському музичному центрі (Танглвуд) започаткувало теплі дружні стосунки між ними. Бернстайн став асистентом Кусевицького, а невдовзі - помічником диригента Нью-Йоркського філармонічного оркестру (1943-44). До цього, не маючи постійного заробітку, він жив коштом від випадкових уроків, концертних виступів, таперської роботи.

Щасливий випадок прискорив початок блискучої диригентської кар'єри Бернстайна. Всесвітньо відомий Б. Вальтер, який мав виступати з Нью-Йоркським оркестром, раптово захворів. Постійний диригент оркестру А. Родзинський відпочивав за містом (була неділя), і нічого не залишалося, як доручити концерт асистенту-початківцю. Всю ніч провівши за вивченням найскладніших партитур, Бернстайн другого дня, без жодної репетиції, з'явився перед публікою. Це був тріумф молодого диригента та сенсація у музичному світі.

Відтепер перед Бернстайном відкрилися найбільші концертні зали Америки та Європи. 1945 р. він змінив Л. Стоковського на посаді головного диригента Нью-Йоркського міського симфонічного оркестру, диригував оркестрами Лондона, Відня, Мілана. Бернстайн підкорив слухачів стихійним темпераментом, романтичною наснагою, глибиною проникнення в музику. Артистизм музиканта воістину не знає межі: одним своїм жартівливим твором він диригував... «без рук», керуючи оркестром лише мімікою обличчя та поглядами. Більше 10 років (1958-69) Бернстайн обіймав посаду головного диригента Нью-Йоркського філармонічного оркестру, поки не прийняв рішення віддавати більше часу та сил твору музики.

Твори Бернстайна почали виконуватися майже одночасно з його диригентським дебютом (вокальний цикл «Ненавиджу музику», симфонія «Єремія» на текст з Біблії для голосу з оркестром, балет «Той, хто не любить»). У молоді роки Бернстайн віддає перевагу театральній музиці. Він - автор опери «Хвилювання на Таїті» (1952), двох балетів; але найбільшого успіху супроводжував його чотирьом мюзиклам, написаним для театрів Бродвею. Прем'єра першого з них («У місті») відбулася 1944 р., і багато його номерів одразу набули популярності «бойовиків». Жанр мюзиклу Бернстайна походить від самого коріння американської музичної культури: ковбойських і негритянських пісень, мексиканських танців, гострих ритмів джазу. У «Чудовому місті» (1952), що витримав протягом одного сезону понад півтисячі вистав, відчувається опора на суїнг – стиль джазу 30-х рр. Але мюзикл – не суто розважальне шоу. У «Кандиді» (1956) композитор звернувся до сюжету Вольтера, а «Вестсайдська історія» (1957) – не що інше, як трагічна історія Ромео та Джульєтти, перенесена до Америки з її расовими зіткненнями. Своїм драматизмом цей мюзикл наближається до опери.

Бернстайн пише духовну музику для хору та оркестру (ораторія Кадиш, Чичестерські псалми), симфонії (Друга, Вік тривог – 1949; Третя, присвячена 75-річчю Бостонського оркестру – 1957), Серенаду для струнного оркестру та ударів 1954, серія застільних тостів, що вихваляють любов), музику до кінофільмів.

З 1951 р., коли помер Кусевицький, Бернстайн узяв його клас у Танглвуді та почав викладати в університеті міста Вельтем (штат Массачусетс), читати лекції у Гарварді. За допомогою телебачення аудиторія Бернстайна – педагога та просвітителя – перевершила рамки будь-якого університету. І в лекціях, і в своїх книгах «Радість музики» (1959) і «Нескінченна різноманітність музики» (1966) Бернстайн прагне заразити людей своєю любов'ю до музики, допитливим інтересом до неї.

1971 р. до урочистого відкриття Центру мистецтв ім. Дж. Кеннеді у Вашингтоні Бернстайн створює Месу, що викликала вельми суперечливі відгуки критиків. Багатьох бентежило поєднання традиційних релігійних піснеспівів з елементами ефектних бродвейських шоу (у виконанні Меси беруть участь танцюристи), пісеньками у стилі джазу та рок-музики. Так чи інакше, тут виявилася широта музичних інтересів Бернстайна, його всеїдність та повна відсутність догматизму. Бернстайн неодноразово бував у СРСР. Під час гастролей 1988 р. (напередодні свого 70-річчя) він диригував Міжнародним оркестром Музичного фестивалю землі Шлезвіг-Гольштейн (ФРН), який складається з молодих музикантів. «Для мене взагалі важливим є звернення до теми молоді та спілкування з нею», - сказав композитор. – «Це одна з найголовніших справ у нашому житті, бо молодь – наше майбутнє. Мені подобається передавати їм свої знання та почуття, вчити їх».

К. Зєнкін

У жодній мірі не заперечуючи талантів Бернстайна - композитора, піаніста, лектора, - все ж таки можна сказати з упевненістю, що славою своєю він насамперед завдячує диригентському мистецтву. І американці, і любителі музики в Європі раніше закликали Бернстайна - диригента. Сталося це в середині сорокових років, коли Бернстайн ще не було тридцяти років, а його артистичний стаж був нікчемний. Леонард Бернстайн отримав різнобічну та ґрунтовну професійну підготовку. У Гарвардському університеті він вивчав композицію та гру на фортепіано.

У знаменитому інституті Кертіса його педагогами були Р. Томпсон з оркестрування та Ф. Рейнер та диригування. На додаток до цього він удосконалювався під керівництвом С. Кусевицького – у Беркширській літній школі в Танглевуді. Одночасно, щоб заробляти на життя, Ленні, як і досі звуть його друзі та шанувальники, найнявся піаністом у хореографічну трупу. Але незабаром був звільнений, бо замість традиційного балетного акомпанементу змушував танцюристів займатися музикою Прокоф'єва, Шостаковича, Копленда та власні імпровізації.

У 1943 році Бернстайн став асистентом Б. Вальтера в оркестрі Нью-Йоркської філармонії. Незабаром йому довелося замінити свого хворого керівника, і з того часу він почав виступати з наростаючим успіхом. Наприкінці 1Е45 Бернстайн вже очолив Міський симфонічний оркестр Нью-Йорка.

Європейський дебют Бернстаїна відбувся після закінчення війни – на «Празької весни» 1946 року, де його концерти також привернули загальну увагу. У ті роки слухачі познайомилися і з першими творами Бернстаїна. Його симфонія «Єремія» була визнана критикою найкращим твором 1945 року у США. Наступні роки відзначені для Бернстайна сотнями концертів, гастролями на різних континентах, прем'єрами нових його творів та безперервним зростанням популярності. Йому першому серед американських диригентів довелося стати в 1953 році за пульт «Ла Скала», потім він виступає з найкращими оркестрами Європи, а в 1958 році очолює оркестр Нью-йоркської філармонії і незабаром здійснює з ним тріумфальне турне Європою. СРСР; нарешті, трохи згодом, він стає провідним диригентом «Метрополітен-опера». Гастролі у Віденській державній опері, де Бернстайн 1966 року справив справжню сенсацію своїм трактуванням вердіївського «Фальстафа», остаточно закріпили світове визнання артиста.

У чому полягають причини його успіху? Той, хто хоч одного разу чув Бернстаїна, легко відповість на це запитання. Бернстайн - художник стихійного, вулканічного темпераменту, який захоплює слухачів, змушує слухати музику, затамувавши подих, навіть тоді, коли його трактування може здатися вам незвичайним або спірним. Оркестр під його керівництвом музикує вільно, невимушено і водночас надзвичайно інтенсивно - все, що відбувається, здається імпровізацією. Рухи диригента надзвичайно експресивні, темпераментні, але разом з тим абсолютно точні – здається, що його постать, його руки та міміка ніби випромінюють музику, яка народжується на ваших очах. Один із музикантів, які побували на виставі «Фальстафа» під керуванням Бернстайна, зізнавався, що вже через десять хвилин після початку він перестав дивитися на сцену і не зводив очей з диригента, - так повно і точно відображався в ньому весь зміст опери. Звичайно, ця нестримна експресія, цей пристрасний порив не безконтрольний - він тільки тому й досягає своєї мети, що втілює глибину інтелекту, що дозволяє диригенту проникати в задум композитора, передавати його з граничною цілісністю та справжністю, з високою силою переживання.

Ці якості Бернстайн зберігає і в тих випадках, коли виступає одночасно як диригент та піаніст, виконуючи концерти Бетховена, Моцарта, Баха, «Блакитну рапсодію» Гершвіна. Репертуар Бернстайна величезний. Тільки на посаді керівника Нью-Йоркської філармонії він виконав практично всю класичну та сучасну музику-від Баха до Малера та Р. Штрауса, Стравінського та Шенберга.

Серед його записів – майже всі симфонії Бетховена, Шумана, Малера, Брамса, десятки інших великих творів. Важко назвати такий твір американської музики, яке б виконав Бернстайн зі своїм оркестром: протягом кількох років він, зазвичай, включав у кожну свою програму одне американське твір. Бернстайн – чудовий інтерпретатор радянської музики, особливо симфоній Шостаковича, якого диригент вважає «останнім великим симфоністом».

Перу Бернстайна-композитора належать твори різних жанрів. Серед них три симфонії, опери, музичні комедії, м'юзикл "Вестсайдська історія", що обійшов сцени всього світу. Останнім часом Бернстайн прагне більше часу надавати композиції. З цією метою він у 1969 році залишає свою посаду керівника Нью-Йоркської філармонії. Але він передбачає і надалі періодично виступати з колективом, який, відзначаючи його чудові здобутки, надав Бернстайну звання «довічного диригента-лауреата Нью-Йоркської філармонії».

Л. Григор'єв, Я. Платек, 1969

Перераховувати заслуги та досягнення Леонарда Бернстайна можна довго; за своє життя він провів чимало чудових концертів та написав безліч чудових творів. Одним із найбільш, мабуть, важливих досягнень Леонарда стали 10 з лишком років роботи музичним директором Нью-Йоркської Філармонії.

Леонард Бернстайн – американський композитор, диригент, письменник та піаніст. Став одним із перших диригентів американського походження та освіти, які здобули славу міжнародного рівня; за деякими даними був одним із найталановитіших та найуспішніших музикантів в історії країни.

Народився Леонард у Лоренсі, штат Массачусеттс (Lawrence, Massachusetts), у родині українських євреїв Дженні Резнік (Jennie Resnick) та Самуеля Бернстайна (Samuel Joseph Bernstein). Кінокомпозитору Елмеру Бернстайну Леонард родичем не доводиться, хоча дружити їм двом довелося, та й зовні вони були дуже схожі; у музичному світі їх прозвали Західним та Східним Бернстайнами. При народженні Бернстайна назвали Луїсом (Louis), на вимогу бабусі; батьки, однак, завжди звали сина Леонардом, та й він сам явно вважав за краще це ім'я - після смерті бабусі навіть помінявши його офіційно.

Музикою Леонард захоплювався з ранніх літ; батько спочатку захоплення сина не схвалював, проте на концерти його все ж таки водив,

та й згодом погодився сплатити музичну освіту. Після закінчення школи Бернстайн вступив до Гарварду, де деякий час вивчав музику; найбільшого впливу, втім, на нього вплинув місцевий викладач естетики Девід Прелл (David Prall), у якого Леонард перейняв інтерес до міждисциплінарного підходу. Отримавши диплом бакалавра з відзнакою, Леонард вирушив до Музичного інституту Кертіса до Філадельфії (Philadelphia); тут навчання принесло йому набагато менше задоволення, хоча дещо корисне Бернстайн виніс і звідси.

Після закінчення інституту Бернстайн деякий час прожив у Нью-Йорку; разом зі своїм другом та сусідом Адольфом Гріном (Adolph Green) він виступав у комедійній трупі "The Revuers" у Грінвіч-віледжі (Greenwich Village). Соціальне життя Леонард вів дуже активне; стосунки у цей період він мав і з чоловіками, і з жінками. 1940-го Бернстайн почав навчатися в літньому інституті Бостонського Симфонічного оркестру, у класі диригентської справи.

рві дебютувати як диригент Бернстайну довелося зовсім раптово; 14 листопада 1943-го Леонарду повідомили, що запрошений диригент зліг з грипом. Замінити його Бернстайну довелося майже в останній момент, причому без жодних репетицій. Впорався зі своїм завданням Леонард чудово - і в одну мить став зіркою; концерт, на якому він раптово став диригентом, транслювався на національному рівні, та й у "The New York Times" історія із заміною потрапила в передовицю. Бернстайн почали запрошувати на виступи великих американських оркестрів.

У період з 1945-го по 1947-й Бернстайн обіймав посаду музичного директора Нью-Йоркського Симфонічного оркестру, заснованого всього за рік до цього; Оркестр відрізнявся від Нью-Йоркського Філармонічного насамперед орієнтацією на ширшу публіку (і доступнішою ціною на квитки).

Після Другої Світової про Бернстайн заговорили і на міжнародному рівні. 1946-го він уперше вирушив на гастролі до Європи, 1947-го – вперше

е виступив у Тель-Авіві (Tel Aviv). Роком пізніше йому довелося виступити на відкритому повітрі для військ у Беер-Шеві (Beersheba) – у серці пустелі під час арабо-ізраїльської війни.

10 вересня 1951-го Леонард одружився з чилійсько-американською актрисою Феліцією Кон Монтелегре (Felicia Cohn Montealegre). Ходили чутки, що на шлюб цей після довгих роздумів і досить нестабільних відносин Леонард пішов для підтримки іміджу, за порадою колеги. Про орієнтацію Бернстайна суперечок ходило чимало; зважаючи на все, Леонард був як мінімум бісексуальним. Як мінімум, перші роки шлюбу, втім, виявилися цілком райдужними – і згодом у подружжя навіть народилося троє дітей.

1951-го ж Бернстайн виступив як диригент Нью-Йоркської Філармонії на світовій прем'єрі "Symphony No. 2" Чарльза Айвса (Charles Ives) – написаній майже 50 років тому, але так жодного разу і не виконаної. 1958-го Леонард став музичним директором всього оркестру; цю посаду він обіймав аж до

1969-го. 1959-го Бернстайн вирушив на гастролі Європою та СРСР разом з Нью-Йоркським Філармонічним оркестром; ключовим моментом гастролей стало виконання "П'ятої симфонії" Шостаковича у присутності самого композитора.

Успішно працювати Бернстайн продовжував і надалі; він зробив чимало у тому, щоб відкрити світу кілька маловідомих чи несправедливо забутих композиторів. 1966-го Леонард дебютував на сцені Віденської Державної Опери. У Відні Бернстайн провів ще деякий час, попутно встигши записати оперу для Columbia Records і влаштувати свій перший абонементний концерт.

Робота з Нью-Йоркським Філармонічним змусила Леонарда дещо закинути композиторську діяльність, хоча симфонію на честь нещодавно вбитого президента Кеннеді (John F. Kennedy) у свій "вихідний рік" Бернстайн таки написав. Щоб хоч якось розвантажити свій напружений графік, Леонард вирішив залишити посаду музичного директора – і згодом таких посад не обіймав. Виступати з орки

стром, втім, Бернстайн продовжував до своєї смерті, періодично виїжджаючи на гастролі. Хороші стосунки у Леонарда склалися і з Віденським Філармонічним оркестром – він поставив усі 9 закінчених симфоній Густава Малера (Gustav Mahler).

Певні проблеми у Бернстайна могли викликати його політичні погляди – як і багато його друзів і колег, Бернстайн з 40-х активно співпрацював з організаціями та рухами лівого спрямування. Держдепартамент США навіть заніс Леонарда до свого чорного списку, хоча на кар'єрі його це особливо не позначалося.

Залишивши управлінську діяльність, Бернстайн почав активніше писати музику; у цей період він написав "MASS: A Theatre Piece for Singers, Players and Dancers", звукову доріжку для балету "Діббук" ("Dybbuk"); оркестрально-вокальний "Songfest" та мюзикл "1600 Pennsylvania Avenue". Прем'єра "MASS" замишлювалася ще й як антивоєнна акція; у цьому досить незвичайному та еклектичному творі містилися певні нападки на римсько-катол

нічну церкву.

1979-го Леонард Бернстайн уперше і єдиний раз у своєму житті виступив диригентом Берлінського Філармонічного оркестру.

До кінця 80-х Бернстайн продовжував писати, диригувати, викладати і творити нову музику. Серед найвідоміших його творінь цього періоду слід згадати оперу Quiet Place. Останній виступ Бернстайна як диригента пройшов 19 серпня 1990-го, з Бостонським Симфонічним. Під час чергового твору на Леонарда напав моторошний кашель, який ледь не зірвав концерт; диригент, проте впорався із собою. 9-го жовтня 1990-го Бернстайн оголосив про свій відхід на спокій, а через 5 днів він помер від серцевого нападу. На момент смерті Леонарду було лише 72 роки; будучи затятим курцем, ближче до 55 років композитор був змушений вийти на бій з емфіземою. Малюнки його мемуарів "Blue Ink" збереглися лише в електронному вигляді, причому документ виявився захищеним паролем і досі так і залишається незламним та непрочитаним.

Леонард Бернстайн – американський композитор, диригент, письменник та піаніст. Став одним із перших диригентів американського походження та освіти, які здобули славу міжнародного рівня; за деякими даними був одним із найталановитіших та найуспішніших музикантів в історії країни.

Народився Леонард у Лоренсі, штат Массачусеттс (Lawrence, Massachusetts), у родині українських євреїв Дженні Резнік (Jennie Resnick) та Самуеля Бернстайна (Samuel Joseph Bernstein). Кінокомпозитору Елмеру Бернстайну Леонард родичем не доводиться, хоча дружити їм двом довелося, та й зовні вони були дуже схожі; у музичному світі їх прозвали Західним та Східним Бернстайнами. При народженні Бернстайна назвали Луїсом (Louis), на вимогу бабусі; батьки, однак, завжди звали сина Леонардом, та й він сам явно вважав за краще це ім'я - після смерті бабусі навіть помінявши його офіційно.

Музикою Леонард захоплювався з ранніх літ; батько спочатку захоплення сина не схвалював, проте на концерти його все ж таки водив, та й згодом погодився сплатити музичну освіту. Після закінчення школи Бернстайн вступив до Гарварду, де деякий час вивчав музику; найбільшого впливу, втім, на нього вплинув місцевий викладач естетики Девід Прелл (David Prall), у якого Леонард перейняв інтерес до міждисциплінарного підходу. Отримавши диплом бакалавра з відзнакою, Леонард вирушив до Музичного інституту Кертіса до Філадельфії (Philadelphia); тут навчання принесло йому набагато менше задоволення, хоча дещо корисне Бернстайн виніс і звідси.

Після закінчення інституту Бернстайн деякий час прожив у Нью-Йорку; разом зі своїм другом та сусідом Адольфом Гріном (Adolph Green) він виступав у комедійній трупі "The Revuers" у Грінвіч-віледжі (Greenwich Village). Соціальне життя Леонард вів дуже активне; стосунки у цей період він мав і з чоловіками, і з жінками. 1940-го Бернстайн почав навчатися в літньому інституті Бостонського Симфонічного оркестру, у класі диригентської справи.

Вперше дебютувати як диригент Бернстайну довелося зовсім раптово; 14 листопада 1943-го Леонарду повідомили, що запрошений диригент зліг з грипом. Замінити його Бернстайну довелося майже в останній момент, причому без жодних репетицій. Впорався зі своїм завданням Леонард чудово - і в одну мить став зіркою; концерт, на якому він раптово став диригентом, транслювався на національному рівні, та й у "The New York Times" історія із заміною потрапила в передовицю. Бернстайн почали запрошувати на виступи великих американських оркестрів.

У період з 1945-го по 1947-й Бернстайн обіймав посаду музичного директора Нью-Йоркського Симфонічного оркестру, заснованого всього за рік до цього; Оркестр відрізнявся від Нью-Йоркського Філармонічного насамперед орієнтацією на ширшу публіку (і доступнішою ціною на квитки).

Після Другої Світової про Бернстайн заговорили і на міжнародному рівні. 1946-го він вперше вирушив на гастролі до Європи, 1947-го – вперше виступив у Тель-Авіві (Tel Aviv). Роком пізніше йому довелося виступити на відкритому повітрі для військ у Беер-Шеві (Beersheba) – у серці пустелі під час арабо-ізраїльської війни.

10 вересня 1951-го Леонард одружився з чилійсько-американською актрисою Феліцією Кон Монтелегре (Felicia Cohn Montealegre). Ходили чутки, що на шлюб цей після довгих роздумів і досить нестабільних відносин Леонард пішов для підтримки іміджу, за порадою колеги. Про орієнтацію Бернстайна суперечок ходило чимало; зважаючи на все, Леонард був як мінімум бісексуальним. Як мінімум, перші роки шлюбу, втім, виявилися цілком райдужними – і згодом у подружжя навіть народилося троє дітей.

1951-го ж Бернстайн виступив як диригент Нью-Йоркської Філармонії на світовій прем'єрі "Symphony No. 2" Чарльза Айвса (Charles Ives) – написаній майже 50 років тому, але так жодного разу і не виконаної. 1958-го Леонард став музичним директором всього оркестру; цю посаду він обіймав аж до 1969-го. 1959-го Бернстайн вирушив на гастролі Європою та СРСР разом з Нью-Йоркським Філармонічним оркестром; ключовим моментом гастролей стало виконання "П'ятої симфонії" Шостаковича у присутності самого композитора.

Успішно працювати Бернстайн продовжував і надалі; він зробив чимало у тому, щоб відкрити світу кілька маловідомих чи несправедливо забутих композиторів. 1966-го Леонард дебютував на сцені Віденської Державної Опери. У Відні Бернстайн провів ще деякий час, попутно встигши записати оперу для Columbia Records і влаштувати свій перший абонементний концерт.

Робота з Нью-Йоркським Філармонічним змусила Леонарда дещо закинути композиторську діяльність, хоча симфонію на честь нещодавно вбитого президента Кеннеді (John F. Kennedy) у свій "вихідний рік" Бернстайн таки написав. Щоб хоч якось розвантажити свій напружений графік, Леонард вирішив залишити посаду музичного директора – і згодом таких посад не обіймав. Виступати з оркестром, втім, Бернстайн продовжував до смерті, періодично виїжджаючи на гастролі. Хороші стосунки у Леонарда склалися і з Віденським Філармонічним оркестром – він поставив усі 9 закінчених симфоній Густава Малера (Gustav Mahler).

Певні проблеми у Бернстайна могли викликати його політичні погляди – як і багато його друзів і колег, Бернстайн з 40-х активно співпрацював з організаціями та рухами лівого спрямування. Держдепартамент США навіть заніс Леонарда до свого чорного списку, хоча на кар'єрі його це особливо не позначалося.

Залишивши управлінську діяльність, Бернстайн почав активніше писати музику; у цей період він написав "MASS: A Theatre Piece for Singers, Players and Dancers", звукову доріжку для балету "Діббук" ("Dybbuk"); оркестрально-вокальний "Songfest" та мюзикл "1600 Pennsylvania Avenue". Прем'єра "MASS" замишлювалася ще й як антивоєнна акція; у цьому досить незвичайному та еклектичному творі містилися певні нападки на римо-католицьку церкву.

1979-го Леонард Бернстайн уперше і єдиний раз у своєму житті виступив диригентом Берлінського Філармонічного оркестру.

До кінця 80-х Бернстайн продовжував писати, диригувати, викладати і творити нову музику. Серед найвідоміших його творінь цього періоду слід згадати оперу Quiet Place. Останній виступ Бернстайна як диригента пройшов 19 серпня 1990-го, з Бостонським Симфонічним. Під час чергового твору на Леонарда напав моторошний кашель, який ледь не зірвав концерт; диригент, проте впорався із собою. 9-го жовтня 1990-го Бернстайн оголосив про свій відхід на спокій, а через 5 днів він помер від серцевого нападу. На момент смерті Леонарду було лише 72 роки; будучи затятим курцем, ближче до 55 років композитор був змушений вийти на бій з емфіземою. Малюнки його мемуарів "Blue Ink" збереглися лише в електронному вигляді, причому документ виявився захищеним паролем і досі так і залишається незламним та непрочитаним.

ЛЕОНАРД БЕРНСТАЙН

АСТРОЛОГІЧНИЙ ЗНАК: ДІВА

НАЦІОНАЛЬНІСТЬ: АМЕРИКАНЕЦЬ

МУЗИЧНИЙ СТИЛЬ: НЕОРОМАНТИЗМ

ЗНАКОВИЙ ТВІР: ПІСНЯ МАРІЇ «Я КРАСИВА» З «ВЕСТСАЙДСЬКОЇ ІСТОРІЇ»

ДЕ ВИ МОГЛИ ЧУТИ ЦЮ МУЗИКУ: У ЧОРНІЙ КОМЕДІЇ «УБИТИ СМУЧІ» (2002)

МУДРІ СЛОВА: «ЯКЩО ХОЧЕШ СТВОРИТИ ВЕЛИКЕ, ПОТРІБНІ ДВІ РЕЧІ: ПЛАН І ЩОБ ТРОХИ НЕ ВИСТАЧИЛО ЧАСУ».

Здається, у музиці Леонард Бернстайн міг і вмів усе. Диригувати? Оркестри за помахом його чарівної палички грали, як ніколи. Складати класичну музику? Симфонію, оперу – тільки скажіть, і він зробить. Видавати карколомні хіти? Посуніться, Коул Портер, звільніть місце для «Вестсайдської історії».

Насправді єдине, чого не вмів Бернстайн, то це тримати себе в руках. Такий потужний талант, така велика особистість, стільки енергії - і так мало самодисципліни, щоб справлятися зі своїм добром із господарською дбайливістю.

ПОРТРЕТ ЮНОГО ГЕНІЯ

Самуїл Бернстайн прибув до Америки у 1908 році у віці шістнадцяти років, утікши від злиднів та переслідувань в Україні. З дружиною Дженні (уродженою Парною Резник) він жив у нещасливому шлюбі, і одним із ранніх спогадів його старшого сина Леонарда було таке: вони з сестричкою Ширлі ховаються, поки батьки з криками та лайкою з'ясовують стосунки. На вимогу Сема Ленні закінчив престижну Латинську школу Бостоні і вступив у Гарвард. Його музичні здібності дивували і друзів, і професорів; він міг зіграти з аркуша будь-що, а теорія музики, здавалося, була йому відома від народження. Леонард легко складав у кожному жанрі, від пісень до симфонічних увертюр.

Бернстайн говорив, що його майбутнє визначило знайомство з диригентом Димитрісом Митропулосом, схоже пообіцявши взяти його своїм помічником до Міннеаполіського симфонічного оркестру, якщо Леонард навчиться диригувати. Бернстайн вступив до Кертисовського інституту музики у Філадельфії, де диригування йому викладав Фріц Райнер. Райнер вимагав від студентів вивчати кожну ноту у партитурі, перш ніж починати диригентську паличку. Коли на заняттях включали програвач, Райнер раптово піднімав голку і питав: Яку ноту зараз виконує другий кларнет? Бернстайн знав, як відповідати на такі запитання, - він був єдиним студентом, якому Райнер за довгі роки викладання поставив «відмінно».

ПРОРИВ ДО СЛАВИ

Митропулос обіцянки не дотримався, і влітку 1939 Бернстайн бовтався без діла, поки не почув про те, що керівник Бостонського симфонічного оркестру Сергій Кусевицький викладе курс диригентської майстерності на Тенглвудському музичному фестивалі. Уроки Кусевицького мало нагадували муштру в класі Райнера – диригент, наприклад, запросив балетмейстера, щоб той навчив слухачів піруетам, – але в комбінації зі строгістю Райнера професійна пластика Кусевицького остаточно відшліфувала майстерність самого Бернстайна.

Проте, отримавши диплом Кертисівського інституту, роботу Бернстайна знайти не зміг. Митропулос знову його прокотив, а інші оркестри диригентом-початківцем не зацікавилися. Вибухнула Друга світова війна, але через астму Бернстайн був визнаний непридатним до військової служби. У 1943 році Артур Родзінський, який незадовго до того очолив Нью-йоркський філармонічний оркестр, запросив Бернстайна на посаду помічника диригента. І хоча ця пропозиція була надзвичайно втішною для двадцятип'ятирічного і нікому невідомого музиканта, виступів на публіці посаду помічника не передбачала - у кращому разі Бернстайну доручали репетирувати з оркестром.

Однак уранці 14 листопада Бернстайну зателефонували. Диригент Бруно Вальтер, запрошений Нью-Йоркською філармонією, звалився з грипом. Бернстайна попросили продиригувати недільний вечірній концерт, який мав транслюватися радіо на всю країну. Без будь-яких репетицій Бернстайн став перед Нью-Йоркським філармонічним оркестром і впевнено повів музикантів за собою. В історії музики важко пригадати інший настільки ж блискучий диригентський дебют.

СЕКРЕТАРША ЗВИЧАЙНО ЗАПИСУВАЛА ІМЕНА ТА НОМЕРИ ТЕЛЕФОНІВ ЧОЛОВІКІВ, ЩО ВИВАЛИЛИ ВРАКИ З СПАЛЬНІ БЕРНСТАЙНА; САМ ВІН НЕ ЗАПАМ'ЯТАВ ТАКІ ПОДРОБИЦІ.

БРОДВЕЙ ЗАЧЕКАЙТЕ

Складав Бернстайн завжди у вільний від основної роботи час. У 1942 році він закінчив Симфонію № 1 «Єремія», засновану на біблійній історії про юдейського пророка. Помітивши, як його друг Аарон Копленд успішно справляється з балетною музикою, Бернстайн, у союзі з хореографом та продюсером Джеромом Роббінсом, у 1944 році створює балет «Матроси на березі». У балеті розповідається про те, як троє моряків, отримавши звільнювальну на один день, сходять на берег у Нью-Йорку. Успіх балету перевершив усі очікування, і тоді Бернстайн з Роббінсом, включивши до своєї команди лібретистів Бетті Комден та Адольфа Гріна, вирішили написати мюзикл для Бродвея на той самий сюжет. Бернстайну була потрібна операція з приводу викривленої носової перегородки, а Грін треба було видалити гланди; оперувалися вони в той самий час і лежали в одній лікарняній палаті. Медсестри, які знов вели навколо, анітрохи не заважали активному творчому процесу. Мюзикл «Звільнення в місто» вперше показали на Бродвеї 28 грудня 1944 року, і потім він витримав 462 вистави.

На прем'єрі за лаштунки з'явився Кусевицький і накинувся на Бернстайна з докорами, що композитор розбазарює свій талант. Кусевицький хотів, вийшовши на пенсію, передати Бернастайну Бостонську філармонію, але цього не бувати, якщо Бернстайна забруднить у тому, що російська людина Кусевицький називала «джезз».

До слів вчителя та наставника Бернстайн поставився з усією серйозністю - визнанням у світі класичної музики він явно дорожив більше, ніж бродвейською славою. Бернстайн зміцнив свою репутацію першокласного диригента гастролями концертними залами та оперними театрами Європи, постом керівника Нью-йоркського філармонічного оркестру та посадою музичного консультанта Ізраїльського філармонічного оркестру.

ЗМІНА УЧАСТИНИ

Проте Бостонську філармонію не влаштовували не лише бродвейські ескапади Бернстайна. У політиці його настільки хилило вліво, що це загрожувало втратою будь-якої рівноваги, а чутки про його гомосексуальність розповзалися дедалі ширше. Секретар Бернстайна звично записувала імена та номери телефонів чоловіків, що вивалилися вранці зі спальні композитора, бо сам він не запам'ятовував таких подробиць. Проте жінки знаходили Бернстайна чарівним, і багато хто намагався змусити його змінити орієнтацію. Однією з них, актрисі та уродженці Чилі Феліції Монтеалегре вдалося навіть домогтися від нього пропозиції руки і серця. Але через деякий час Бернстайн розірвав заручини.

Здоров'я Сергія Кусевицького продовжувало погіршуватися. Роками він просував Бернстайна у наступники, проте 1949 року відчув, що рада директорів Бостонської філармонії категорично проти такої заміни. «Якщо ви не хочете Бернстайна, - розпалився Кусевицький, - то я зараз же подаю у відставку». Його відставку ухвалили негайно.

Кусевицький помер у червні 1951 року. Бернстайн був вражений смертю свого наставника та покровителя. Він відновив стосунки з Феліцією; 9 вересня 1951 року вони одружилися. І зажили як повноцінна родина. Їхня донька Джеймі народилася 1952 року.

"ЧЕРВОНА ЗАГРОЗА"

Можливо, весіллям Бернстайн сподівався поправити свою репутацію, але він не врахував ще одного чинника - войовничості сенатора Джозефа Маккарті. На початку 1950-х композитору відгукнулися його тривалі зв'язки з ліберальними рухами – у памфлеті «Червоні канали» його назвали агентом комуністичного впливу. Бернстайн ніколи не викликали ні на допит до Джозефа Маккарті (на відміну від Аарона Копленда), ні на засідання комісії Палати Представників з розслідування антиамериканської діяльності (на відміну від Джерома Роббінса), але внесли до голлівудських чорних списків.

Одним із позитивних результатів скандалу стало повернення Бернстайна на Бродвей – Кусевицький помер, посада музичного керівника Бостонського симфонічного оркестру попливла з-під носа, то чому б і ні? У співпраці з письменницею та драматургом Ліліан Хеллман, такою самою жертвою чорних списків, він написав оперету з класичної сатири Вольтера «Кандид». Хеллман побачила у роботі можливість викрити чорні дії маккартизма; Бернстайн - шанс написати гарну музику, що піднімає настрій. У результаті вийшло ні те ні се, і виставу зняли невдовзі після прем'єри.

Іншому проекту пощастило значно більше. Бернстайна і Роббінса давно захоплювала ідея створити сучасний варіант «Ромео і Джульєтти», і в 1955 справа зрушила з місця; Артур Лорентс написав лібрето, а молодий Стівен Сондхайм – тексти пісень. Музика Бернстайна рясніла новаторськими трансформаціями та адаптаціями як традиційного стилю, так і модернізму. Головна тема П'ятого концерту Бетховена («Імператор») перетворилася на пісню про кохання «Десь там», а пісня «Круто» містить дванадцятитонові серії Шенберга у вигляді фуги, написаної в стилі бібоп. Після прем'єри "Вестсайдської історії" 26 вересня 1957 року її зіграли на бродвейській сцені ще 732 рази.

Завдяки «Вестсайдській історії» популярність Бернстайна досягла неймовірних висот. І відразу після карколомної прем'єри мюзиклу Бернстайн отримав пропозицію, на яку він так довго чекав: пост головного диригента Нью-йоркського філармонічного оркестру.

ЖИТТЯ БЕЗ брехні

Нью-йоркський філармонічний оркестр і до Бернстайна був одним із найзнаменитіших музичних колективів у світі, але з новим диригентом престиж оркестру став ще вищим. Бернстайн пропагував американську музику, зокрема Айвза, Гершвіна і Копленда, і записав вісім із дев'яти симфоній Густава Малера. Крім того, він повернувся до твору серйозної музики. У 1963 році Бернстайн написав Симфонію № 3 "Каддіш", присвятивши її президенту Кеннеді, який загинув того ж року в Далласі. «Чічестерські псалми», що містять три біблійні псалми на івриті, були вперше виконані в травні 1965 року: проста і прекрасна музика «Псалмів» залишається, мабуть, найпопулярнішим оркестровим твором Бернстайна. Він керував Нью-Йоркським філармонічним оркестром десять незабутніх років.

Проте тривог композитору вистачало; Бернстайн був на піку слави, коли по поверхні його на вигляд пристойного особистого життя пішли тріщини. Бернстайн не міг триматися подалі від чоловіків. Феліція зберігала зовнішню незворушність, обставляла сімейні квартири та будинки витонченими меблями, прикрашала інтер'єри вишуканими букетами квітів та закочувала буйні вечірки. Але що далі, то частіше вечірки закінчувалися тим, що чоловік Феліції залишався на ніч у гостьовій спальні з іншим чоловіком. Якось молодша дочка Бернстайна Ніна по дорозі до школи побачила свіжий випуск нью-йоркської газети «Дейлі ньюс» з заголовком: «Бернстайн розлучається з дружиною!» Скликавши прес-конференцію, Бернстайн оголосив: «У житті неминуче настає час, коли людина має бути такою, якою вона є насправді». У наступні роки він приєднався до руху за права геїв та змінив не одного бойфренда.

Відкинувши всі умовності, які він вважав застарілими, Бернстайн дав собі повну волю. «Меса», написана в 1971 році на замовлення Жаклін Кеннеді Онассіс і приурочена до відкриття Оперного театру у вашингтонському Центрі Кеннеді, була антивоєнною, антиурядовою (президентом США тоді був Річард Ніксон), антицерковною і загалом, за словами самого Бернстайна, такою собі «Хай пішли ви всі на…!», зверненим до суспільства. Хоча закінчується цей твір гімном на славу світу в усьому світі, в одній зі сцен «Меси» священик жбурляє на підлогу освячений хліб та вино у навмисному акті богохульства. Громадськість відгукнулася майже одностайно: ця робота - продукт самолюбування автора та його безмірного потурання своїм поганим уподобанням.

ОСТАННІШЕ «УРА!»

І все ж таки Бернстайн залишався найпопулярнішим композитором у світі. 25 грудня 1989 року саме він диригував Дев'ятою симфонією Бетховена під час урочистостей з приводу падіння Берлінської стіни; це свято прямо транслювалося зі Східної Німеччини в двадцять із лишком країн з аудиторією в 100 мільйонів чоловік.

Влітку 1990 року Бернстайн вирушив на Тенглвудський музичний фестиваль, куди він їздив майже щороку протягом останніх п'ятдесяти років. Здоров'я його залишало бажати кращого; від безперервного куріння загострилася астма, і Бернстайн часто потрібний кисень. Він зійшов на сцену, щоб диригувати Сьомою симфонією Бетховена; у першій частині він важко піднімав руки, а в другій взяв надто повільний темп. Під час виконання третини на нього напав напад кашлю. Однак, зібравшись із силами, четвертою частиною він продиригував з лихістю колишнього Бернстайна. Це була його остання поява на сцені. З садиби Тенглвуд його відвезли до нью-йоркської лікарні, де він і помер 14 жовтня.

На момент смерті Бернстайн котирувався у професії досить низько. Багато критиків, біографів і музикантів вважали, що він даремно розтратив свій талант, розмазуючи дароване йому природою занадто тонким шаром; на додачу він надто любив славу і надмірно засмучувався через невдачі, замість того, щоб привнести порядок і дисципліну у своє життя та творчість. Сьогодні з цією думкою згодні далеко не всі – як зазначив якийсь нинішній критик, «провали Бернстайна переважують багато інших перемог».

БІДА З ЦИМИ ТЕНОРАМИ

Бернстайн не уникнув проблем із виконавцями. Якось, репетируючи з одним хором у Відні, диригент вибухнув: «Знаю, у тенорів історична прерогатива на тупість, але ви, сер, зловживаєте цим привілеєм!»

ВСЕ ВІДМІННО, ТІЛЬКИ ВИБУХИ ЗАВАЖАЮТЬ

З ізраїльськими музикантами Бернстайна пов'язували особливі пута. 1947 року він почав працювати з Ізраїльським філармонічним оркестром, і ці відносини тривали до кінця життя композитора. У своє перше відвідування країни, що тільки що утворилася, він так описував незвичайну атмосферу, в якій йому доводилося диригувати:

«На ранковій репетиції я різко опустив руку, позначивши сильну такту. І цієї миті на вулиці, як по команді, пролунав вибух. Піднявшись із підлоги, ми спокійно відновили роботу. За два дні трапилося чотири інциденти: з нашого готелю викрали людину, було підірвано поїзд, підірвано поліцейську дільницю та розбомблено військову вантажівку. Проте няньки, які сидять із дітьми, не відкладають газет, а діти продовжують стрибати через мотузку. Арабський пастух на площі готується доїти козу, і я даю таку сильну частку такту. Оркестр працює чудово».

Під час другого турне Ізраїлем у 1948 році Бернстайн виступав з концертами в Єрусалимі, Тель-Авіві та Хайфі, але йому хотілося поїхати вглиб країни. Разом із добровольцями з оркестру він колесив небезпечними дорогами і зрадницькими пустельями, добираючись до міст на кшталт пораненої війною Беер-Шеви, де вперше в історії міста з подачі Бернстайна прозвучала симфонія, слухачами були переважно солдати. В Ізраїлі Бернстайн і зараз вважають героєм.

А БУЛО Б ЗДО?РОВО…

Бернстайн мав свою оригінальну відповідь на запитання, чому йому так нелегко живеться. Якось він сказав композитору Неду Рорему: «У нас з тобою однакова проблема, Нед, ми хочемо, щоб усі нас любили і не взагалі, а кожен персонально. Але це неможливо: не можна ж зустріти всіх і кожного на світі».

НАЗИВАЙТЕ ЯК ХОЧЕТЕ…

Прізвище Бернстайна доводило людей до істерики: як потрібно вимовляти останній склад – «стін» чи «зграй»? Бернстайн і сам вагався з вимовою. У молодості він вважав за краще «стін», оскільки так його прізвище звучить на ідиші, але, ставши керівником Нью-йоркського філармонічного оркестру, переключився на більш «німецьку» Берн зграй. Сьогодні правильним вважається "зграй", а втім, називайте як хочете - Бернстайн і сам був глибоко непослідовною людиною.

З книги Аси шпигунства автора Даллес Аллен

Леонард Фолькнер НА ДЕЛАВЕРІ У оповіданні йдеться про сержанта Хонімену, який проживав у період американської революції на нейтральній смузі між американськими та англійськими позиціями. Йому, звичайно, не становило великої праці відвідувати ту і іншу сторони, на

З книги Друзі не вмирають автора Вольф Маркус

З книги Не все автора Співакова Саті

«ТОМУ ЩО Я - БЕРНСТАЙН!» Вперше Володя грав із Бернстайном на початку вісімдесятих років у Зальцбурзі. У день народження Моцарта вони відігравали його концерт. Спершу Співакова довго не випускали на фестиваль, не давали візу. Пам'ятаю, він просидів у міністерстві культури до години

З книги Де небом скінчилась земля: Біографія. Вірші. Спогади автора Гумільов Микола Степанович

Леонард Три роки чума і голод Розоряли велику країну, І народ сказав Леонарду: «Врятуй нас, ти добрий і мудрий». Стародавніх, заповітних сувоїв Усі таємниці знав Леонард. Одного короткого літа Країна була врятована. Сталися чвари і війни, Коли помер король. Народ сказав

З книги Перебираючи старі блокноти автора Гендлін Леонард

Леонард Гендлін Перебираючи старі блокноти (1923-????) Вид-во «Гелікон». Амстердам. 1986. Leonard GENDLIN.LOOKING OVER THE OLD WRITING PADS, (Encounters, Essays, Literary Images) Амстердам.

З книги Як йшли кумири. Останні дні та години народних улюбленців автора Раззаков Федір

Про автора Геннадій Брук. Леонард Гендлін. Володимир Висоцький Днями я став володарем книги Леонарда Гендліна «Перебираючи старі блокноти», Амстердам, «Гелікон», 1986.

З книги Сяйво негаснучих зірок автора Раззаков Федір

АДАМОВ ЛЕОНАРД АДАМОВ ЛЕОНАРД (футболіст, грав у столичному «Спартаку» (1959-1962), мінському «Динамо» (1963-1970), збірній СРСР (1965); наклав на себе руки 9 листопада 1977 року на 37-му році життя). На початку 60-х Адамов був широко відомим спортсменом. Він виступав за столичний "Спартак", після чого

З книги Мова моя - друга моя автора Суходьов Віктор Михайлович

АДАМОВ Леонард АДАМОВ Леонард (футболіст, грав у столичному «Спартаку» (1959–1962), мінському «Динамо» (1963–1970), збірній СРСР (1965); наклав на себе руки 9 листопада 1977 року на 37-му році життя). На початку 60-х Адамов був широко відомим спортсменом. Він виступав за столичний «Спартак», після

З книги Серіал «Теорія Великого вибуху» від А до Я автора Рікман Емі

Леонард у Москві Довелося мені якось приймати Лайонса у Москві. Він приїхав разом із трупою чорношкірих американських артистів, які привезли на гастролі до столиці оперу Гершвіна «Порги та Бес». І тут, як-то кажуть, у нас не обійшлося без накладки. Ми з дружиною вирішили запросити

Із книги Великі американці. 100 видатних історій та доль автора Гусаров Андрій Юрійович

Леонард Шелдон Леонард був TV-продюсером і актором у середині XX століття. Він з'явився в таких фільмах, як «Мати і не мати» (1944) і «Це прекрасне життя» (1946), але став відомим як продюсер серіалів «Шоу Діка ван Дайка» та «Шоу Енді Гріффіта». Він помер 1997 року. Чак

З книги Найпікатніші історії та фантазії знаменитостей. Частина 2 автора Аміллс Росер

Хофстедтер Леонард Лікі Доктор філософських наук Леонард Лікі Хофстедтер – фізик-експериментатор, який працює у Каліфорнійському технологічному університеті. Його часто показують у процесі роботи з лазерами, і Шелдон постійно лає його за обмеженість наукових

З книги Веселка Фейнмана [Пошук краси у фізиці та в житті] автора Млодінов Леонард

Автор «Вестсайдської історії» Леонард Бернстайн (Leonard Bernstein) (25 серпня 1918, Лоренс - 14 жовтня 1990, Нью-Йорк) Прем'єра мюзиклу «Вестсайдська історія» пройшла в театрі «Вінтер Гарден» 26 вересня 1957 року . Перш ніж вирушити в

автора Айзексон Уолтер

Із книги Інноватори. Як кілька геніїв, хакерів та гіків здійснили цифрову революцію автора Айзексон Уолтер

«(Нео)свідоме: як несвідомий розум керує нашим поведінка» Леонард Млодінов Леонард Млодінов у книзі «(Нео)свідоме» пропонує свої методи розшифрування підсвідомого мислення, які допоможуть переглянути уявлення про себе самих

З книги автора

З книги автора

Комутація пакетів: Пол Беран, Дональд Девіс та Леонард Клейнрок Є багато способів передачі даних по мережі. Найпростіший, відомий як комутація каналів, це спосіб, яким працює телефонна мережа: за допомогою комутаторів створюється спеціальний канал, яким всі